Artigos
Minha pesquisa explora o papel do motion design e do design gráfico em contextos culturais, televisivos e urbanos. Esses trabalhos, publicados em periódicos e anais de conferências, conectam design, tecnologia e sociedade como formas de narrativa visual.
Design é um serviço essencial?
Em meio à aceleração tecnológica e à transformação social, o design precisa ser compreendido não apenas como estética ou interface, mas como um serviço essencial. Neste artigo, exploro como o design atua como mediador entre pessoas, sistemas e tecnologias, criando soluções que não apenas funcionam, mas também têm impacto direto na vida cotidiana. Click here
Skip Intro — o botão do sucateamento
Neste artigo, reflito sobre como o descaso estrutural e a falta de investimento continuam a enfraquecer o campo do design. O texto discute como a desvalorização da disciplina impacta não apenas as e os profissionais, mas também a relevância cultural e social do design como prática essencial. Click here
Trabalhos acadêmicos
Este artigo acadêmico analisa o período entre 1989 e 1999 no departamento de arte e design da TV Globo, com foco em como as aberturas de telenovelas se tornaram fundamentais para os efeitos visuais (VFX) e para o design de motion graphics no Brasil. O texto destaca o trabalho de pioneiros como Hans Donner, José Dias, Rudi Böhm e Nilton Nunes, ilustrando como suas contribuições inovadoras moldaram um capítulo único na história da televisão e do design no país. Click here
Este artigo acadêmico investiga a relação entre texto e imagem em aberturas de motion graphics, traçando a evolução das sequências de abertura do cinema dos anos 1950 até séries modernas, telenovelas e videogames. Com base em Semiotics and Title Sequences (2017), de Michael Betancourt, o estudo utiliza o método de revisão sistemática de literatura StarT — abrangendo as fases de Planejamento, Execução, Seleção e Extração — para identificar sequências que se alinham à teoria de Betancourt Click here
Esta pesquisa, intitulada “Recife: histórias e pessoas. Reconstruindo e compartilhando o passado para refletir o presente”, investiga o patrimônio cultural da cidade a partir de uma lente de realidade mista.Apresenta dois bairros — Santo Antônio e São José — utilizando realidade aumentada, realidade virtual e outras técnicas narrativas — como formatos fotográficos, audiovisuais e infográficos — para promover uma compreensão mais profunda da urbanização local por meio de seus habitantes e suas histórias. Click here
Este artigo acadêmico explora como as sequências de abertura de telenovelas da Globo, entre 1989 e 1999, transmitiram estereótipos discursivos e conceitos visuais sobre a região Nordeste do Brasil.O estudo mostra como o design de aberturas tornou-se um meio de estranhamento visual durante o processo de redemocratização do país, enriquecendo nossa compreensão sobre o papel cultural do motion design. Click here
o mito do desaparecimento dos designers de UI
Neste artigo, questiono a narrativa de que a automação substituirá os designers de interface. Defendo que, embora ferramentas de IA como auto-layout e geradores de código estejam em constante evolução, elas não conseguem replicar contexto, intenção ou pensamento crítico.O design permanece um ato colaborativo e holístico — enraizado na empatia e na nuance cultural — e não uma tarefa para ser reduzida a ferramentas isoladas. Click here